展览测评报告 Vol.21 | 当陈丹青遇见时尚，shallow一点又何妨？

 A   时装模特

不难发现，无论身着时装还是便装，画中的许多模特都摆着“随意”的姿势，给人一种慵懒的感觉。不同于相机镜头下的刻意造型，没有T台和聚光灯，陈丹青画笔下的模特展现着最真实、最自然，也是最“接地气”的样子。

左：陈丹青，《坦露上身》；右：陈丹青，《手套与丝巾》

或许是受西方传统绘画方式影响，模特组画里正是那眼睛看见的东西，十分具象。组画的作品名简简单单得像展览名“Shallow”一样，如《手套与丝巾》、《行李箱》、《花裙》以及《十四岁与廿岁》、《莫万丹与晚辈》等等，所画即所名。在这里，“不用绘画去评价”许是陈丹青的一种态度。

左：陈丹青，《三个模特儿》；右：陈丹青，《行李箱》

 B   设计师谢星

造型师谢星的加入为模特的服饰注入了新的活力。随着模特们穿上更精致的服装，最初对“模特”的刻画，进一步转变到对“时装”与“模特”的刻画；画布上出现的许多时尚单品让画面充实了起来，看似随意的摆放也好像延续了系列作品一贯“懒散”的风格。

陈丹青，《设计师谢星》，2018

誌屋是艺术与时尚完美交融的地方，建议大家找一个悠闲的下午，参观完展览后在誌屋多坐一会儿，读读专业的艺术类书籍，看看最新的时尚类期刊杂志，一定会有不少收获！

作为“改革开放的活证据”，中国的时尚产业被陈丹青画在大尺幅的布面上。本次个展 “Shallow”，是对时尚的一种调皮的赞颂。毕竟，“没有时尚的社会，不可想象”。主展厅分为三个空间，将作品分别放置于誌屋、Modern Studio、现代艺术基地三个紧挨着的空间里。

“陈丹青：shallow“展览现场，誌屋，2021

 A  题未定

这幅作品是本场展览中我个人非常偏爱的，因为它表达了一种戏剧般的慵懒气氛。左边两位女士，是盛装的，是优雅的；而右边的男士，画家则是选择了让他作为裸体的形态出现，非常的恣意，坐姿也非常随意。更妙的是，一摞书随意散在地上，好像在探讨什么严肃的话题。而严肃话题与慵懒气氛和男模特的随意装扮，就很有戏剧感。

陈丹青，《题未定》，2021

 B   同一模特的两种造型

这幅作品画的是同一个模特的两种造型。右边造型好似出席晚宴，惊鸿一瞥，惊艳全场，但同时人物是带着面具的，是部分紧张的，至少是郑重的。左边好似沐浴刚出，又似正在试衣服合不合身，是轻松的，是自然的，是私密的，从站姿就看得出来。陈丹青在这一组时髦模特的画作中，反映了人体的美貌和人性的本真。

陈丹青，《同一模特的两个造型》，2021

搭乘地铁至一大会址·新天地站出站，还需走1公里左右才会到展览空间。誌屋内有很多国内外摄影杂志，无论是设计还是装帧都是一流，看完展览，可以在这边看看书。

 A   时装模特写生

一进入展厅，我便被誌屋的文艺气息震撼到。映入眼帘的第一幅画，两位男模很自然的出现在画面中，有在画室的感觉，放松的状态却像是被手机抓拍一样，很喜欢这幅画面中右边男模穿的黑裤子的质感。

陈丹青，《时装模特写生》，2016

 B   男模与新疆女孩

随后步入二楼，发现进入到了一个现实又戏剧化的空间。男模与新疆女孩这件作品，既像是进入到一个平凡的世界，又像是在一个表演的舞台空间——模特的动作有的自然生动，有的些许浮夸，和他们身上质地不同而又流光溢彩的华丽衣物相得益彰。很佩服陈丹青老师出色的写实能力，在借鉴西方古典传统的同时，又能融入中国当下的情境，个人觉得这是今年看得最好的一个展览。

“陈丹青：shallow“展览现场，誌屋，2021

左：陈丹青，《赤膊的男模与新疆女孩》，2017

右：陈丹青，《高顶帽与新疆女孩》，2017

如果乘坐公共交通，可以从地铁打浦桥站出来，在日月光中心先逛吃，田子坊也有很多文创小店值得打卡，誌屋更是值得你亲自来体验，里面有一本《2021全球艺术指南》可以购买，带年帐本的那种，喜欢看展览的小伙伴可以收藏备用哦。

 A   莫万丹与晚辈

一进入展厅时就被黑白配色的这幅作品吸引到了。这个经典配色让我第一时间想到香奈儿。白是全部可见光均匀混合而成的，朴素典雅。把黑色和白色搭配起来会给人一种神秘强大的力量感。此外，老上海卷发、面纱妆发是老上海时尚的代表，搭配掉落的花朵实在太美了。

陈丹青，《莫万丹与晚辈》，2017

 B   题未定

画中左侧的两位女生和右侧的男生形成了强烈的对比却又十分和谐。女生们穿着精致的裙子，男生则全裸着身体，身上轻掩一本书。一边是女性精致纤细的优雅，一边是男性健康不羁的野性，在安静中蕴含着不确定的紧张感，仿佛下一刻画面左侧望向画外的女生会起身离开，男生身上的书会随着起伏掉落在地。这件作品空间感很强，站在画前有种想走进画框的冲动。沙发和屏风的花纹像极了以前富人家老洋房里的刺绣花纹，扑面而来的老上海奢华感，看似漫不经心，却在每个细节显出低调的高贵。

陈丹青，《题未定》，2021

誌屋是专业的杂志书店，大家可以提早去看展，看完展后可以选择留在誌屋看杂志，也算是展览的一种延伸。陈丹青老师说，任何线上展都不可能替代你身临其境站在画作前的感受。我十分赞同，还想加一点，观展也是一场邂逅，场域与展品是存在某种呼应的，所以建议大家花一些时间在展览之外，可能会有意想不到的收获～

 A   稍息

我很喜欢女生身上所穿的裙装的质感，束腰与百褶的元素充分显示出女性独有的曼妙身姿，好像优雅的花束。陈丹青老师笔下的裙装，褶皱、透明度、刺绣、扎花都生动逼真，好像真的穿在身上一样。

陈丹青，《稍息》，2017

 B   小蓝裙

这件作品是海报图，从画面上的人物表情中可以显出某种疏离感，没有刻意夸张的情绪，更像是日常的一个切片，观者在上帝视角窥探着某个瞬间。

陈丹青，《小蓝裙》，2017

来自一个路痴的贴心建议，我是打车去的，终点定位的是8号创意园，但创意园区太大了很难找，后来发现定位到ZiWU誌屋就可以准确找到观展地。